Ya llegamos casi al final del año y noviembre nos sorprende gratamente con unas buenas joyas rockeras de los últimos cincuenta años.
Por Harold Briceño M. Periodista y músico SCD
Y comenzamos en Inglaterra en 1974, el 8 de noviembre, Queen lanzaba su tercer álbum conocido como SHEER HEART ATTACK. Este álbum comienza poco a poco a definir el sonido que conoceremos de la banda en los siguientes discos, alejándose poco a poco del hard rock inicial y centrándose un poco más en el glam y sinfonía. Destacamos los temas Brighton Rock; la épica In The Lap of the Gods; Killer Queen, el primer éxito de la banda de Gran Bretaña; la melancólica Lily of the Valley; el temazo Flick of the Wrist; la pesada Stone Cold Crazy (existe un interesante versión de Metallica de este tema) y la potente Now Im Here, el otro single de un trabajo que daría que hablar en los siguientes años, discazo!!
El 16 de noviembre del mismo año, Deep Purple, ya en su noveno álbum tercera formación con David Coverdarle en voz y el protagonismos del bajosta Glen Hughes, tras la ausencia de Blackmore en las nuevas creaciones (producto de su ruptura familiar) presentaron el disco STORMBRIGNER, un disco orientado al funk y soul, muy alejado del sonido de la era de oro de la banda (Machinehead). Destacamos el tema homónimo del disco; la energética Lady Double Dealer y la emotiva Soldier of Fortune, le dan un nuevo sonido a la banda, lamentablemente los días preciados de la banda se desvanecían lentamente…
Dos días después, el 18 de noviembre del 74, una banda contemporánea a Purple, Genesis lanzaba THE LAMB LIES DOWN ON BROADWAY, un disco doble el cual sería el último con Peter Gabriel, quien se aprontaba a iniciar su carrera en solitario, dándole un giro 100% distinto a la banda, la cual terminaría con Phill Collins (el baterista) como líder de la nueva formación. Para los fans de la primera época es el mejor disco de la “era Gabriel”, la pieza maestra de la banda. Cargada de crítica social y reflexiones sobre cómo funcionaba el mundo del espectáculo, la banda nos deleitó con un disco que también fue el principio del fin de rock progresivo en su etapa dorada (1971-1974). Destacamos los temas, The Lamb lies down on Broadway; Broadway Melody of 1974; In the Cage; Carpet Crawlers, uno de los grandes temas de un álbum de época.
Hay pocos discos en vivo que tengan la relevancia de NIRVANA MTV UNPLUGGED, lanzado el 1 de noviembre de 1994 (fue grabado en 1993) se lanzó como un disco póstumo, Kurt ya había decido quitarse la vida a comienzos de ese año. Como un acto premonitorio, Cobain pidió hermosear los estudios en Nueva York tal y como fuera, un funeral, su funeral….
Son tantas las emociones de un disco infinito. About a Girl; Come as you are; un cover al tema de Bowie The Man Who Sold the World (hay que decirlo es casi mejor que la original); Pennyroyal Tea; Dumb (uno de mis temas favoritos de Nirvana); Polly; Something in the Way (uno de los momentos sublimes del unplugged); All Apologies y un tema Where did you sleep last night?, con el desgarro final que hace estremecer a toda la audiencia neoyorkina.
Nunca se entenderá el porqué de la decisión de Kurt Cobain, hacia donde hubiese ido la música de Nirvana? Es Foo Fighters el heredero musical de los de Seattle?? Todas estas son preguntas que aún esperan una respuesta…
En ese mismo año pero en nuestro país, Denise Laval, una joven cantante nacional quien saltaría a la fama como una cantante infantil llamada Nicole, lanzaba su segundo disco llamado ESPERANDO NADA, lanzado el 22 de noviembre de 1994. La belleza y voz de Nicole la transformaron rápidamente en la diva del pop chileno. El disco es realmente muy bueno, como olvidar temas como Mundo Perdido; Dame Luz; Sin Gamulán (cover de los abuelos de la Nada); Extraño Ser (cover de Swetter); el tema homónimo del disco; Sigo Buscándote; Solo el Mar; Cuando yo me transforme y Con este sol, hacen de este uno de los mejores lanzamientos de ese gran año para música mundial y chilena.
Y como si fuera poco, ese mismo 22 de noviembre del 94, pero en la Argentina, Fito Páez lanzaba uno de los grandes discos de una gloriosa década de los 90s para el artista rosarino, se trata de CIRCO BEAT. Tras el éxito absoluto de El Amor después del Amor (1992), era muy difícil hacer un disco que se le pareciera al álbum más vendido de la historia del país transandino.
Es que Circo Beat, nació emulando el concepto de Sgt Peppers de The Beatles, un lugar mágico lleno de melodías e historias fantásticas. Fito logró crear solo joyas para este álbum, el tema homónimo con una introducción magníficamente teatral; Mariposa Tecknicolor (la canción más icónica de su discografía); Normal 1 (tema beatlesco por excepción); Las tardes de sol, las noches de agua (tema que habla sobre un exorcismo); Tema de Piluso (dedicada a su natal Rosario); El Jardín donde vuelan los mares; Soy un hippie; la emotiva Dejarlas Partir y el temazo Lo que el viento nunca se llevó, armaron un disco realmente potente, emotivo y cercano a la perfección. Fito sin duda vivía su mejor momento por esos años…
También el mismo día y año, Pearl Jam lanzó VITALOGY, uno de sus discos clásicos. Este fue el 3er disco de la banda, donde a diferencia de los 2 anteriores (TEN y VS) hubo mucha más participación de los otros integrantes de la banda a la hora de componer. Destacamos los temas Nothingman; Whipping; el single del álbum Corduroy; hicieron de este álbum un imprescindible dentro del género grunge.
Una década más tarde, el 2004 a Perfect Circle lanzaba su disco EMOTIVE, el 1ro de noviembre de ese año. Destaca el particular sonido de la banda con un estremecedor cover de Imagine (John Lennon) realmente una versión estremecedora. Destacamos además los temas Passive; People are People; When the livee breaks, como lo mejor de un gran álbum de rock alternativo.
Ese mismo año 04, U2 lanzaba su disco HOW TO DISMANTLE AN ATOMIC BOMB, demostrando que los irlandeses podrían adaptarse sin grandes problemas al nuevo milenio. El clásico 1, 2, 3, 14 le da todo el toque y guiño al mundo latino. Destacamos los temas Vértigo; City of Blinding Lights; Yahweh, entre otros que hicieron el sonido de la banda de Bono modernizara su sonido y lo adaptara a las nuevas generaciones…
Diez años después, Foo Fighters, herederos naturales de Nirvana, lanzaban el 10 de noviembre de 2014 su disco Sonic Highways. La banda de Dave Grohl (ex baterista de la banda de Seattle). Destacamos los temas Something from Nothing; Congregation; In the Clear; What did I Do, entre otros temas para traernos un disco redondito y potente…
No podemos finalizar esta reseña sin la banda más rockarolera de todas, AC/DC y su disco ROCK OR BUST, lanzado el 28 de noviembre de 2014. Con la voz característica de Brian Johnson. Los australianos tienen un sonido tan similar que es muy difícil saber de qué año es cada disco, sin embargo se agradece la fuerza y energía que muestran en cada trabajo que han publicado. Destacamos los temas, Play Ball; Rock the blues away; Hard Times; Rock the house, un disco de rock and roll a la vena…
Hasta acá la reseña del mes de noviembre de las ultimas 5 décadas en cuanto a los discos que hoy están de aniversario, les espero para el próximo mes, el cual será el último del año, nos vemos!!
